Les icônes byzantines d'auteur sont des oeuvres originales, entièrement faites à la main en utilisant la même technique et les mêmes matériaux que ceux utilisés pour la réalisation des icônes antiques.
Ce sont des pièces uniques, parce que les effets des couleurs ne sont pas reproductibles. Elles sont peintes avec la tempera diluée avec une émulsion à l'œuf, mais aussi avec des pigments naturels et des feuilles d'or, de cuivre ou argent appliquées sur le bois, en respectant les canons de la tradition byzantine, recréant ainsi une oeuvre d'art unique.
Le procédé est donc sophistiqué. Pour la tradition antique, l'icône doit être peinte sur un morceau bien-chevronné de bois. Après une longue et patiente préparation, on couvre le bois d'un morceau de toile encollé de plusieurs couches de plâtre, poncées en suite jusqu'à en rendre la surface lisse et soyeuse. On grave le contour du schéma avec un pincement métallique et on étend une teinte rouge (appelée le bol), puis on la couvre de feuille d'or. Les icônes byzantines sont peintes en utilisant la technique antique de la tempera à l'émulsion à l'œuf, qui se compose d'un mélange de pigments naturels (en poudre) avec une émulsion faite à base d'œuf suivant la recette antique. Enfin un vernis transparent de type spécial protége la peinture. Au dos du support de bois l'on retranscrit les informations sur l'icône.

Les icônes rurales sur verre de Transylvanie

Les icônes d'auteur sur verre proposent une incursion dans un monde archaïque et rural, peuplé de légendes fantastiques, un monde où la religion, la vie après la mort, la fable entrelacent la vie de chaque jour faite de dur travail, mais aussi de joie, de couleurs, d'humour et d'espoir. Elles représentent la découverte d'une technique inconnue en occident, et d'un peuple trop peu connu dans sa spiritualité, son histoire, sa culture et ses racines. Les reproductions des icônes de Transylvanie sont des œuvres originales, entièrement faites à la main en utilisant les mêmes techniques traditionnelles que celles qu'utilisait le peintre rural. Elles sont les oeuvres d'art uniques, parce que les effets des couleurs sur le verre sont irremplaçables. Elles sont peintes en utilisant des pigments naturels mélangés à de l'huile de lin ou à une émulsion à l'œuf, selon la recette antique, dans le respect total des traditions. La surface de verre, faite à main, est traitée avec une émulsion de blanc d'œuf pour assurer une meilleure adhérence des couleurs. Le dessin est exécuté sur le dos du verre, renversé avec une encre bouillonnée afin de le rendre indélébile. En suivant les contours du dessin on commence la peinture en posant les lumières et les ombres, puis les détails sur le fond. Couche après couche, la peinture est poursuivie en couvrant des surfaces chaque fois plus grandes, jusqu'à ce que le verre entier soit couvert de couleurs, ou parfois d'or ou d'argent.
La peinture est protégée par une feuille de papier collée au dos qui fournira ainsi des informations sur l'original.